Le film d'animation en Slovaquie est né en 1965. Un groupe créatif indépendant a été établi au Short Film Studio à Bratislava. Ils ont prévu de réaliser des films d'animation en utilisant des techniques de dessin animé et de papier.
Il a été fondé par Viktor Kubal (1923-1997), qui a travaillé comme scénariste, artiste, animateur et réalisateur. Il était le créateur du premier film d'animation slovaque, Studna lasky de 1943, filmé à l'Institut Skolfilm pour les aides pédagogiques. C'est un acte fondateur du film d'animation en Slovaquie. Les dessins ressemblent à l'animation américaine. L'intrigue suit une légende sur le creusement d'un puits au château de Trencin pendant les invasions turques. En 1945, grâce au décret de nationalisation de Benes, une institution cinématographique a été établie avec un programme pour la réalisation de films documentaires de fiction et d'actualités, mais le film d'animation n'était pas inclus dans ce programme.
Ce DVD contient un total de 16 films d'animation des années 1960, 70 et 80. Tous les créateurs les plus importants de l'histoire du film d'animation slovaque sont représentés dans la sélection, ainsi que tous les processus créatifs, styles et poétiques importants que chaque animateur représente dans son travail.
Au moment de l'émergence de l'animation tchèque, de jeunes graphistes et animateurs ont filmé le travail collectif Pinguin (1964). Kubal a contribué des courts extraits de dessins animés dans un magazine hebdomadaire, avec le personnage principal, M. Hom. Kubal a traité de l'environnement dans le film Earth (1966), dont la production appartenait au sommet de l'animation mondiale. La télévision s'est intéressée à l'animation, et ainsi des contes de fées télévisés ont commencé à être créés. Ivan Popovic et Jaroslava Havettova ont commencé leur travail. Ensemble, ils ont réalisé le film Socha (1970). Un sculpteur cherche une statue dans la pierre car le célèbre Michel-Ange a dit que la statue est cachée dans chaque roche. Ici, Havettova critique le dogmatisme. L'utilisation de symbolisme et de significations au lieu de la directivité était nécessaire dans les œuvres de cette époque répressive.
Les années 1970 ont été une période difficile dans la société, où l'engagement n'était autorisé que dans une certaine mesure strictement définie. Le film d'animation, parce qu'il travaillait avec du matériel visuel, avait une position plus difficile.
Viktor Kubal dans les années 1970
Dans les années soixante-dix et quatre-vingt, Viktor Kubal a filmé une série Janko Hrasko (1972-1986), influencée par le folklore et les motifs populaires. Il a utilisé son imagination lorsqu'il s'est progressivement éloigné du modèle cinématographique. Le héros populaire Janosik apparaît dans l'œuvre Zbojnik Jurko (1976), qu'il a créée pendant deux ans. C'est un film purement original ; des chansons folkloriques ont été adaptées en film par le compositeur Juraj Lexmann. Dans les années 1970, Kubal évite le sentimentalisme, au contraire, il utilise des raccourcis narratifs, est parodique et ironique. Chess (1973) est devenu le film slovaque le plus vendu. C'est une réaction aux relations sociales domestiques, où l'homme est dépeint comme un pion. Les films Kino (1977) et Zebrik (1978) sont également politiquement orientés. Il a également réalisé les films Prezent (1976) et Jedinacek (1979). Nous pouvons appeler les héros de Kubal comme les enfants de leur temps.
Les années 1980 sont la période dorée du film d'animation slovaque. Il y avait une inclination vers des sujets socialement importants, qui concernaient également l'animation. Les créateurs importants de cette décennie incluent Jaroslava Havettova (*1942). Comparée à Kubal, elle se caractérisait par une poétique différente et particulière.
Ses œuvres se caractérisent par la généralisation des problèmes moraux de l'individu et de la société. Par exemple, elle a exploré des situations humaines fatales à travers des crayons, des cintres, des robes et des allumettes dans Contacts (1980). Le film Pourquoi avons-nous des poules (1986) sonne de manière fortement satirique, où le héros détruit tout ce qui vit autour de lui et se tourne vers son ego. Udel (1988) est également satirique, réalisé en coproduction avec un studio de Prague, où ont travaillé comme animateurs Pavolovov et Kimlicka. Il est basé sur des designs de l'artiste Vorlickova, la musique étant composée par Dezo Ursiny. C'est le film le plus intense de Havettova. Le film Napoveda (1984) a un effet tragicomique.
Au milieu des années 1980, la troisième génération de créateurs a émergé. Ils ont rapidement maîtrisé le métier d'animateur. Leur thème principal était la réflexion des sentiments des jeunes dans la société et leurs faiblesses. Le représentant le plus éminent était Ondrej Slivka (né en 1959) et son film Kdybych byl ptacka (1986). Il utilise des graphiques informatiques et a un caractère écologique, soulignant le problème de l'autodestruction humaine. Le film Umbrella (1984) traite du fétichisme de la technologie. Le film Celine (1989) traite de la bureaucratie.
Viktor Kubal dans les années 1980
Le film Na prave poledne (1988), faisant référence au célèbre western du même nom, est considéré comme un chef-d'œuvre mineur. Il se déroule dans un bureau qui est à court d'encre. Kubal s'est inspiré du cubisme dans son animation, utilise une perspective ironique et critique la bureaucratie. L'Idole politiquement orienté (1989), dans lequel le héros expulse un buste d'un homme d'État d'une haute falaise, sonne de manière similaire. Ici, Kubal a commencé à faire face à la nouvelle réalité post-révolutionnaire. D'autres œuvres de Kubal des années 80 sont des œuvres pour enfants.
Années 1990
En 1991, l'institution monopolistique de la production cinématographique slovaque a été abolie, ce qui a eu des conséquences majeures. Seule la Télévision slovaque a continué à s'intéresser aux productions d'animation. Avec des créateurs expérimentés, ils se sont encore engagés dans la production de contes de fées. Un autre groupe d'animateurs a travaillé sur des publicités et pour des productions étrangères. La génération de créateurs a progressivement changé et les relations de partenariat avec les studios tchèques ont été rompues. Les festivals internationaux établis, le Danube Prize et le Bratislava Animation Biennale, sont orientés vers le travail des enfants.
