Schiele (2019)

Egon Schiele (1890-1918) était un pionnier de l'expressionnisme autrichien et l'un des plus éminents peintres de portraits du XXe siècle. Son travail se caractérise par l'agitation et des couleurs vives, ses figures déformées défiant les notions traditionnelles de beauté. Schiele a d'abord exploré le style scintillant Art nouveau sous la direction de Gustav Klimt, puis a développé sa propre esthétique plus brute et sans ornements, confessionnelle, avec des lignes accentuées, des teintes brillantes obscenes et des figures allongées affectationées. Les portraits et autoportraits de Schiele ont choqué la classe dirigeante conservatrice de Vienne avec une intensité psychologique et sexuelle sans précédent, se complaisantdans des poses érotiques, nues et perturbantes. Beaucoup de contemporains de Schiele considéraient ses œuvres laides, mais pour beaucoup, elles étaient inacceptables principalement d'un point de vue moral. En 1912, l'artiste a même été brièvement emprisonné pour obscenité. Aujourd'hui, Schiele est admiré pour sa approche révolutionnaire de la figure humaine et pour son style de dessin direct et incrôyablement fervent, presque furieux. Ce livre sélectionne les aspects les plus importants de l'œuvre de Schiele et présente sa courte mais fructueuse carrière et sa contribution immense au développement de l'art moderne, qui peut être retracée jusqu'à nos jours...